Как открыть галерею

Как открыть галерею или художественный салон

Идеи для бизнеса -> Развлекательный и гостиничный бизнес, туризм, общепит, красота, здоровье, медицина

Как открыть галерею или художественный салон

Открытие художественной галереи или художественного салона — это весьма удачная и достаточно прибыльная идея для собственного бизнеса.

Что следует знать и учитывать открывая собственную галерею или художественный салон? Существует несколько весьма простых и логичных правил создания подобного бизнеса.

1. Для организации художественного салона или галереи необходимо иметь достаточно просторное помещение, которое должно соответствовать требованиями предъявляемым к подобного рода заведениям. Следует учитывать как технические, так и определенные художественно-эстетические требования. Обязательно следует сделать ремонт, тщательно продумать дополнительное освещение и другие подобные мелочи.

Безусловно, хорошо, если галерея будет находиться в центре города, где приток посетителей гарантирован, размещение же художественной галереи или салона в спальном районе — это всегда риск.

2. Общая площадь помещения для организации художественного салона или галереи обычно не менее 200 кв. метров. Из них примерно 20 кв. метров займет офис, выставочный зал – от 80 кв. метров, помещение для хранения работ (запасник) это еще около 50 кв. метров, а оставшиеся 50 кв. метров сьедят подсобки и прочие технические помещения. В принципе, бывают галереи и меньших размеров, обходящиеся без запасников и офиса, при планировании таких мини-салонов очень важно правильно распределить имеющиеся небольшое пространство.

3. Шаг следующий — подбор персонала и сотрудников. Здесь главное, чтобы они хорошо разбирались в искусстве, были общительными, коммуникабельными, активными.

Обычно в штате более-менее серьезного художественного салона или галереи работают галерист, куратор, руководитель, консультант, экспозиционер. Галерист создает внешний вид галереи, отвечает за ее имидж, выбирает направление работы, сотрудничает с художниками. Куратор занимается организацией и проведением выставок, он – инициатор всех этих процессов. Естественно, данный специалист должен иметь художественное образование.

Экспозиционер занимается подбором наиболее подходящего места для каждой работы, грамотно и правильно оформляет экспозицию. Задача консультана — общение с потенциальными клиентами.

Штат сотрудников может быть уменьшен или наооборот увеличен, в зависимости от условий и специфики деятельности конкретного салона или галереи.

4. Для того, чтобы открыть художественный салон или галерею какие-либо специальные разрешительные документы не требуются, понадобятся только общепринятые бумаги.

5. Как и в любом другом бизнесе, затевая открытие художественной галереи, следует подумать и о стартовом капитале. Если вы уже располагаете помещением под будущий художественный салон, то можно первое время обойтись суммой порядка 5 — 7 тыс. долларов. Эти деньги пойдут на зарплату сотрудникам в первый месяц работы, собственно оснащение и открытие галереи, печать буклетов о предстоящих выставках.

Если же помещения, как это обычно бывает, нет — потребуется арендовать подходящие площади. Но аренда в центре города – это очень недешевое удовольствие. Впрочем, если найти спонсора или открыть галерею совместно с местными властями, то это обойдется гораздо дешевле.

Можно подключить галерею к уже имеющемуся у вас бизнесу. К примеру, можно организовывать выставки в работающем магазине по выходным. Кстати, это будет очень хорошей рекламой.

6. Очень важный пункт — выбор художников и их работ. Следует определиться с направлением, технологиями (живопись, скульптура, графика, фотография, видео-, медиаарт, инсталляция) и предпочтительным кругом авторов.

Здесь следует опираться на несколько факторов: ваши собственные предпочтения, популярность в обществе, спрос. Помогает изучение бизнес-обзоров, мнения квалифицированных специалистов-экспертов, которые оценивают работы того или иного художника и дают им характеристику.

О художнике можно судить по мероприятиям, в которых он принимал участие, где выставлялся, в каком музее современного искусства уже имеются его работы. Очень важно выбирать хорошие работы для галереи, ведь ее оценивают по уровню не самого сильного, а самого слабого из авторов. Такова специфика этого бизнеса.

7. Открывая галерею следует позаботиться о страховке, а также об общей организации безопасности и охраны. Эти статьи расходов могут значительно удорожить начальную смету.

8. Прибыль можно получать не только от продажи картин и других выставленных в салоне или галерее предметов. Небольшая плата за вход в галерею вряд ли отпугнет ценителей искусства, зато отсечет лишний «нецелевой» контингент. Можно также брать символическую плату с художников, которые хотят сделать выставку своих работ.

Итак, подведем итоги.

Открытие художественного салона или галереи — это хорошая бизнес идея, которая позволяет получить прибыль, выставляя свои (если вы автор или коллекционер) и чужие работы на продажу.

Возможно, придется столкнуться с некоторыми трудностями. Они могут возникнуть, если бизнес не будет продуман до мелочей, если не будет стартового капитала и необходимого помещения. Впрочем, всего предугадать невозможно и некоторые огрехи, как это часто бывает, придется устранять уже в процессе работы. И все-таки, все организационные вопросы очень важно решить заранее с тем, чтобы открытие галереи прошло на ура.

Начинающих предпринимателей, полных энтузиазма, влечет идея собственного бизнеса, тем более что идей предостаточно. Те, кто решился поменять направление своей жизни, думают, в первую очередь о «классической» смене направления: открытии своего магазина, получая стабильный доход. Преимущество, в любом случае есть, однако минус являет собой серьезную преграду на пути становления бизнеса: высочайшая конкуренция и насыщенность ниши.

Другим способом поднять свое предпринимательство на новый уровень, является способ инвестирования денежных средств в необычные, новые проекты, которые смогут стать основой бизнеса. Такой идеей является галерея. Данная сфера деятельности является новой отраслью, как для России, так и для стран СНГ. Но, несмотря на кажущуюся простоту, она требует к себе внимания, как и любая идея в сфере творчества.

Основа проекта

Итак, идея имеет один простой смысл: воплощение сферы искусства через галерею. Она будет местом проведения всевозможных выставок фото, картин и других произведений творчества. Если Вас прельщает данная тема, тогда рекомендуется к прочтению статья об открытии художественной школы.

Цель данной идеи: реализация авторского продукта и получение прибыли за их организованный показ.

Идея может быть легко воплощена в жизнь в населенном пункте, численность которого превышает триста пятьдесят тысяч человек. Прекрасно, если в городе не будет второго специализированного помещения, как Ваше – тогда уникальные выставки и презентации сможете проводить только Вы.

Такое сотрудничество очень выгодно. С одной стороны – помощь художникам в реализации их творчества, а с другой – доход для той и другой стороны.

Человек в современном мире стал больше внимания уделять сфере искусства, стал проявлять интерес к новым произведениям живописи, инсталляциям, арт-композициям — это все захватывает человеческое внимание, пытаясь вырваться в нечто большее, чем просто метод самовыражения. Через арт-произведения человек пытается показать свою уникальность – а это значит, что посещение галереи для него не просто приятного времяпрепровождение, а поиск своего предмета, который будет отличаться практичностью и красотой.

То есть, предположение о том, что предприниматель должен обладать тонким чутьем на качественные концепты искусства, логично и верно. А если учитывать, что придется работать с творческими людьми, организовывать их выставки, — скучать не придется. К тому же, можно взять во внимание идею открытия частных выставок. Полезна информация о ведение бизнеса с нуля.

Но изначально, перед формированием своей деятельности, необходимо организовать направление культурной идеи.

Вопросы, которые касаются закона

На данный момент в законодательстве РФ не прописаны специализированные законы и службы, которые следили бы за деятельностью галерей.

Поэтому список документации, который необходимо собрать, небольшой:

— оформление своего бизнеса через одну из правовых форм: либо «ИП», либо «ООО», выбрав попутно один вариантов налогообложения;

— регистрация своей предпринимательской деятельности в службе налогов и пенсионном фонде.

Выбор здания

Найти специальный зал требуется сразу после того, как Вы оформили свой бизнес. Помещение для выставок – это пространство, которое будет служить характеристикой самой выставки, как бы, дополняя ее. Очень важным критерием при поиске помещения будет его расположение. Желательно, если это будет центральный район. Уделите особое внимание климату и освещению самого помещения.

Зал, площадью в двести квадратных метров, необходимо поделить на зоны:

— выставочная зона – 50 – 85 квадратных метров;

— зона для хранения экспозиций – 30 – 55 квадратных метров;

— зона, отведенная для инвентаря галереи – 45 – 55 квадратных метров;

— офисное помещение – 20 – 30 квадратных метров.

Так как аренда является дорогим удовольствием, начинающий бизнесмен должен продумать варианты экономии. Вашему вниманию на данном сайте представлены бизнес идеи без вложений. К таким вариантам могут относиться сотрудничество, при открытии галереи, с органами власти или, например, реализация галереи в готовом помещении.

Штат сотрудников

Для того чтобы функционирование Вашего предпринимательства происходило без сбоев, помимо персонала технического уровня, Вашей галерее понадобятся, как минимум, пять – семь специалистов определенной квалификации:

— администратор галереи – главный член предприятия. Именно он создает престиж и лицо галереи. Он принимает решение о стиле выставке, ее жанре и направлении. Также советует, с какими художниками сотрудничать, а от каких мероприятий лучше отказаться;

— специалист программной специфики – он будет отвечать за создание сайта галереи;

— помощники – они будут консультировать посетителей, предоставляя им информацию о существующих работах. От них будет зависеть покупка того или иного изделия;

— работник пресс-службы – будет создавать контакт между галерей и общественностью;

— куратор проекта – будет иметь возможность создавать формат выставок. Он анализирует популярные течения искусства и «строит мосты» связи с представителями искусства, которые имеют более подходящий концепт;

— организатор – он создает целостное видение выставки, решая, каким образом лучше разместить предметы искусства в одной зале.

Вложения

Список расходов включает:

— арендную плату – пятьдесят – семьдесят тысяч рублей ежемесячно;

— обновление зала с дизайнерскими решениями – около двух миллионов рублей (однако если есть готовое помещение, такие расходы почти полностью исключаются);

— оплата труда работникам – от десяти до пятнадцати тысяч рублей на каждого;

— маркетинг – сорок – восемьдесят тысяч рублей ежемесячно.

В итоге: 1 400 000 рублей.

Доход

Средняя стоимость за единичный экспонат искусства – от пяти тысяч до ста двадцати тысяч рублей. Но это не предел, который можно выручить с одного произведения – работы популярных мастеров стоят куда больше ста тысяч рублей. Каждый мастер получит прибыль до 40% процентов от вырученного дохода.

В среднем, доход от галереи и продажи картин составит от четырехсот до семисот тысяч рублей, с учетом организации одной выставки в месяц.

>Сколько стоит: организовать выставку своих картин

Место проведения

Давно прошло то время, когда выставку можно было организовать только в галереях и музеях. Сегодняшние художники часто выбирают для презентации все более необычные площадки. Свою выставку вы можете организовать даже в государственной библиотеке, хотя для первого раза лучше выбирать более приспособленные для этого варианты – частные галереи или арт-пространства. Это могут быть образовательные учреждения, институты, коворгинги или специально отведенные для выставочных целей помещения свободного назначения – например, в Центре современного искусства ВИНЗАВОД.

Художница: Анна Проказова.

Средняя цена аренды за сутки стартует с отметки в 60 000 рублей. Выставка на ВИНЗАВОДЕ или «Стрелке» обойдется от 300 000 рублей за сутки. Да, такие цены могут напугать начинающего художника, но не стоит забывать о том, что на некоторых площадках вполне можно выставляться на бартерной основе. Главное – уметь грамотно договариваться, продумывать состав выставки и выбирать гостей. В таком случае вы пиарите площадку, а площадка пиарит вас.

Художница: Алена Федоткина.

Нужен ли специально обученный человек

Выставки могут организовывать не только художники, скульпторы или фотографы. В наши дни этот формат популярен для пиара различных стартап-проектов, связанных с технологиями или производством. Еще одно модное направление, которое мы сейчас запускаем в Art of You – это ко-бренд. Арт-коллаборации на стыке искусства и бизнеса – это свежо и интересно. К примеру, один известный банк реализовал проект по созданию платежных карт с изображением картин талантливого художника. Известный художник-каллиграф Покрас Лампас изобразил стрит-арт-версию логотипа модного дома Fendi на крыше их офиса в Риме. Такие акции привлекают внимание и к бренду, и к художнику.

Нужно ли нанимать специалиста для работы над выставкой? Наверное, это будет не лишним, если у вас имеются средства и нет времени на самостоятельную разработку концепции мероприятия, поиск площади, переговоров, составления договоров, планирование бюджета, рассылку информационных материалов и прочие активности. Уровень зарплаты такого специалиста варьируется между 45 000 и 80 000 рублей в месяц.

Концепция бизнеса

Изготавливать картины по фото становится трендом среди творческих предпринимателей. Для этого даже не потребуются навыки художника, но если они есть, то это очень хорошо. Такой человек явно будет иметь преимущество перед соперниками, ведь взгляд художника нестандартен, его глаз наметан и видит больше, чем простой человек. Фотокартины делаются на компьютере, с помощью специальных программ. Да, есть люди, кто рисует картины от руки, но это занимает очень много времени и сил.

Клиентами в данном виде деятельности являются люди преимущественно от 25 лет, кто уже смотрит на жизнь взрослым взглядом и имеет финансовый достаток, ведь картины по фото стоят приличных денег. Продавать товар проще всего через интернет, так получится работать на всю страну и страны-соседи.

В сухом остатке схема выглядит так:

Пошаговая схема производства картины по фото
Номер этапа Задача этапа
1 Поиск заказчика
2 Получение фотографии, по которой будет изготавливаться картина
3 Редактирование фотографии, придача ей вида, похожего на рисунок
4 Печать и творческое оформление
5 Отправка картины

Интересный бизнес с небольшим порогом входа. Стартовать можно быстро и уже в первую неделю работы пожинать плоды в виде денежного вознаграждения.

Пошаговая инструкция запуска

Изготовление картин по фото – тот самый случай, когда необязательно иметь на старте разрешения на ведение предпринимательства. Если дело пошло, появились деньги, есть понимание, что можно и хочется развиваться, то тогда получение лицензии ИП необходимо. Поэтому этот этап пока опускается.

  1. Получение навыков по работе с графическими редакторами, изучение социальных сетей, вспомогательных инструментов для ведения бизнеса. Если есть много свободного времени, то изучение происходит самостоятельно. Этот вариант хорош тем, что человек часто натыкается на подводные камни, материал лучше усваивается. При желании достичь быстро результата помогут платные курсы.
  2. Поиск помещения. Можно снимать небольшой офис, где поместится все оборудование. В этом бизнесе важно делать ставку на полную обособленность от внешних ресурсов (например, типографий). Все производство от и до будет под контролем предпринимателя. Помещение не должно быть большим – 20-35 квадратных метров вполне достаточно.
  3. Оборудование. Покупка необходимого оборудования требует больше всего финансовых затрат на старте. Для производства картин по фото необходимо иметь: большой принтер, плоттер. Картины чаще всего заказывают средних и больших размеров, а материалами являются плотная бумага либо ткань. Для этих целей приобретается данное оборудование; расходные материалы (ткань, бумага, краска, рамы упаковочные материалы и т.д.).

Подразумевается, что в начале пути уже имеется компьютер или ноутбук со всеми необходимыми программами.

  1. Маркетинг, пиар. В данной нише важно заявить о себе большой аудитории, в этом поможет интернет. Очень хорошо работает сайт Instagram. Создается портфолио, проводится качественная фотосессия. На данные ресурсы гонится трафик, люди видят фотографии примерных работ, делают заказы. Можно предлагать скидку за приобретение сразу нескольких работ и т.д. Продумывание продаж относится к этому же этапу. Если реализация картин будет осуществляться только через интернет, происходит потеря доходов. Можно реализовывать картины в магазинах, это могут быть фотокартины природы, известных людей и др.

В этом плане нет пункта «Кадры». Чтобы стартовать, не нужны помощники, так как это лишние затраты. Важно начать с минимальных вложений. По достижении хорошего результата можно доверить работу команде. Таким образом предприниматель выходит из операционного управления, появляется время на реализацию других проектов, либо масштабирование существующего бизнеса.

Финансовые расчеты

Стартовый капитал

При желании можно организовать бизнес с 30 000 рублей в кармане, но без своего оборудования, помещения. Картины будут отдаваться на печать в типографии. Это вариант получения первых денег, получится скопить капитал и строить бизнес по-крупному. Для тех, кто хочет сразу вливаться сюда масштабами, существует список определенных затрат:

  • аренда помещения в первый месяц работы – от 20 000 рублей;
  • приобретение оборудования (принтер, плоттер) – 150-200 тыс. рублей;
  • покупка расходных материалов – 50 тыс. рублей;
  • реклама, создание собственных информационных ресурсов и пиар – от 75 000 рублей.

Суммы в 300 000 рублей будет достаточно, чтобы организовать самостоятельно производство картин по фото. В этом случае человек ни от кого не зависит, он идет своим путем.

Ежемесячные расходы

Не имея у себя в подопечных команды сотрудников, предпринимателю удается тратить совсем небольшие суммы на содержание бизнеса:

  • аренда помещения – от 20 000 р.;
  • обслуживание офиса – 10 000 р.;
  • покупка расходных материалов – от 15 000 р.;
  • реклама – от 10 000 р.

Итого получается цифра 55 000 рублей. Для собственного дела это сумма небольшая, потому что доходы превышают расходы в несколько раз. Рентабельность бизнеса очень высокая.

Заработок и окупаемость

Усерднее работаешь – больше получаешь. Данный закон здесь уместен на все 100%. Стоимость одной картины варьируется в рамках 1 000–5 000 рублей (зависит от размера). Ежедневно в начале пути получится создавать 3-5 картин, с опытом этот показатель будет гораздо выше. Маржа на одной картине равна 2 000 рублей после вычета себестоимости. Если работать ежемесячно от 20 дней, то получится извлечь от 120 тыс. рублей, чистая выручка равна 50-70 тыс. Чем больше человек работает в этой сфере, тем больше заказов у него удается выполнить, соответственно больше денег он зарабатывает.

При таких показателях бизнес окупится за 4-6 месяцев.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *